Balanescu Quartet - Possessed

Género: Contemporary Music

Artistas similares: Kronos Quartet, David Byrne, John Lurie.

Año de grabación: Mute Records, 1992.

Alexander Bălănescu, hijo de Ion y Similica, es un violinista rumano y fundador del Bălănescu Quartet.

Empezó a recibir clases de violín a los seis años y debutó como violinista a los nueve. Su familia consiguió un visado para salir de Rumanía, entonces era un régimen comunista, con el que abandonaron el país en 1969 y se establecieron en Israel. Allí siguió estudiando y cuando estaba a punto de cumplir la edad para hacer el servicio militar, obligatorio en Israel, su familia lo envió a Gran Bretaña. Su familia acabaría reencontrándose con él cuando su padre encontró trabajo como profesor de neurofisiología en una universidad inglesa. Más tarde, viajó a Nueva York para finalizar sus estudios en la prestigiosa Juilliard School.

Entre 1983 y 1987 perteneció al Arditti Quartet, cuyo repertorio se basa en la música contemporánea. En 1987 formó su propio cuarteto, el Balanescu Quartet, con la intención de crear un tipo de música diferente.

Compositor y virtuoso del violín, ha interpretado música clásica, folk, electrónica, jazz o pop. Artista interdisciplinar, ha colaborado con directores de cine, coreógrafos e incluso diseñadores de moda.

En este disco en particular, Balanescu hace una aproximación muy interesante a canciones clásicas del grupo alemán Kraftwerk, David Byrne y el mismo Balanescu.

Altamente recomendable !!! .

Flesheaters, The return of the Undead

Género: Goth

Compilation

Año de grabación: Dress to kill, 1996













Fields Of Haze.

69 eyes - Paris Kills

Género: Goth Metal, Industrial Metal

Artistas similares: Type O'negative, The Mission, Sisters Of Mercy

Año de grabación: Roadrunner, 2005.


The 69 Eyes, a very dramatic goth metal band, formed in the early '90s in Helsinki. They first went gold in their native Finland with 2000's "Gothic Girl" single, and from then on their popularity increased. An anthology titled Framed in Blood: The very blessed of 69 eyes, was released in 2003 and initiated another phase for the band.

Los '69 eyes' es una banda de metal gótico, formada a principio de los 90's en Helsinki. Se dieron a conocer en su natal Finlandia con la canción de 2000 'Gothic girl'. Una antología intitulada 'Framed in Blood: The very blessed of 69 eyes' fue realizada en 2003 para dar paso a una nueva etapa de la banda.




Fields Of Haze.

Wolfsheim - No happy view

Género: Gothic Rock, Synth Pop

Año de grabación: Strange Ways, 1992.

Wolfsheim fue un grupo formado en 1987 en Hamburgo, Alemania. Integrado por Markus Reinhardt y Pompejo Ricciardi. El nombre de la banda estuvo inspirado en un personaje de ficción del libro de F. Scott Fitzgerald -El gran Garsby-.

El hermano de Reinhart, Oliver, se unió a la banda poco después. Tras producir una cinta con maquetas, Ricciardi dejó el grupo y fue sustituído por Peter Heppner. Heppner conocía la banda por amigos comunes y por vivir en el mismo barrio en Hamburgo. Oliver dejó la banda, dejándola en su formación actual con Heppner como vocalista y Reinhardt en teclados.

La primera aparición pública del grupo fue en "Wekstatt 3", un pequeño club de Hamburgo.

Sus discos están compuestos mayormente por canciones en inglés junto a unas pocas en alemán.

Wolfsheim was a group formed in 1987 in Hamburg, Germany. Integrated by Markus Reinhardt and Pompejo Ricciardi. The name of the band was inspired by a fiction personage of the book of F. Scott Fitzgerald - the great Garsby-.

The brother of Reinhart, Oliver, was united shortly after to the band. After producing a tape with scale models, Ricciardi left the group and was replaced by Peter Heppner. Heppner knew the band by common friend and live in the same district in Hamburg. Oliver left the band, leaving it in its present formation with Heppner like singer and Reinhardt in keyboards.

The first public appearance of the group was in " Wekstatt 3" , a small club of Hamburg.

Their racords are mainly singed in English and to a few in German.

Fields Of Haze.

Inkubus Sukkubus - Belladonna & Aconite

Género: Gothic Rock, Pagan Rock

Artistas similares: Nosferatu, The Shroud, Sisters of Mercy

Año de grabación: Resurrection Records, 1993.



El grupo se formó en Cheltenham, Gloucestershire, Reino Unido en 1989. La alineación consistía en la vocalista Candia Ridley, Tony McKormack (guitarra y programación), Adam Henderson (bajo) y Mick Egan. Tocaron en club locales por meses posteriormente a su formación, hasta que eventualmente decidieron grabar su primer disco en 1992. Belladonna and Aconite, es el disco debut de la agrupación.



The band was established in Cheltenham, Gloucestershire, in the U.K. in 1989. The lineup consists of vocalist Candia Ridley, Tony McKormack (guitar, programming), Adam Henderson (bass), and Mick Egan. Playing across the local club scene during the months that followed, Sukkubus eventually decided to record their first album in 1992. Belladonna and Aconite, the group's debut full-length arrived in record stores that same year.





Fields of Haze.

Pink Floyd - The piper at the gates of dawn

Género: Art rock, psychedelic, progresive rock

Artistas similares: Yes, King Crimson, Gentle Giant

Año de grabación: Capitol, 1967.


Disco dedicado a Erick Vieyra...


Pink Floyd es la primera banda de rock denominada espacial. Desde mediados de los 60s, su música transcurría entre tintes electrónicos, una variedad de efectos especiales con tintes pop para llevar esta nueva fórmula hasta el límite. Al mismo tiempo profundizaron con temas líricos y conceptos de escala tan masiva que su música ha adquirido calidad casi clásica, operística, en sonido y palabras.

Mientras que Pink Floyd se reconoce sobre todo por sus grandiosos albumes conceptuales de los años 70, comenzaron como una banda psicodélica diferente. Poco después de que comenzaron a tocar a mediados de los ' 60s, cayeron firmemente bajo la dirección de Syd Barret, el genio dotado que escribiría y cantaría la mayor parte de su primer material. El nativo de Cambridge compartió el escenario con Roger Waters (bajo), Rick Wright (teclados), y Nick Mason (batería).

Su álbum de debut, - The piper at the gates of Dawn - realizado en 1967, pudo haber sido el álbum psicodélico británico más grande con excepción de sargento Pepper' s. Dominado casi enteramente por canciones de Barrett, el álbum era una como una casa encantada de rockeros misteriosos (" Lucifer Sam"); bosquejos impares del carácter (" El Gnome"); reminicencias de la niñez (" Bike, " " Matilda Mother"); y piezas extrañas con pasajes instrumentales muy largos (" Astronomie Domine, " Interstellar Overdrive," "Pow R Toch") lo que proyectó su fascinación por los viajes espaciales. El disco no fué solamente como ninguno de su tiempo; fué como ningún otro que Pink Floyd hiciera posteriormente.


Pink Floyd is the premier space rock band. Since the mid-'60s, their music relentlessly tinkered with electronics and all manner of special effects to push pop formats to their outer limits. At the same time they wrestled with lyrical themes and concepts of such massive scale that their music has taken on almost classical, operatic quality, in both sound and words. Despite their astral image, the group was brought down to earth in the 1980s by decidedly mundane power struggles over leadership and, ultimately, ownership of the band's very name. While Pink Floyd are mostly known for their grandiose concept albums of the 1970s, they started as a very different sort of psychedelic band. Soon after they first began playing together in the mid-'60s, they fell firmly under the leadership of lead guitarist Syd Barret, the gifted genius who would write and sing most of their early material. The Cambridge native shared the stage with Roger Waters (bass), Rick Wright (keyboards), and Nick Mason (drums). The debut album, -The piper at the gates of Dawn- also released in 1967, may have been the greatest British psychedelic album other than Sgt. Pepper's. Dominated almost wholly by Barret's songs, the album was a charming fun house of driving, mysterious rockers ("Lucifer Sam"); odd character sketches ("The Gnome"); childhood flashbacks ("Bike," "Matilda Mother"); and freakier pieces with lengthy instrumental passages ("Astronomy Domine," "Interstellar Overdrive," "Pow R Toch") that mapped out their fascination with space travel. The record was not only like no other at the time; it was like no other that Pink Floyd would make, colored as it was by a vision that was far more humorous, pop-friendly, and lighthearted than those of their subsequent epics.

Fields Of Haze.